lunes, 31 de agosto de 2009

ENTEPOLA 2010


21 al 30 de enero
organiza Teatro La Carreta

entepolachile@yahoo.es -02 8952687

ENTEPOLA nace en 1987. Su inicio es filosófica y socialmente muy potente. Tiene que ver con una etapa de la historia de nuestro país muy candente en lo social y en lo político. Es, en el fondo, un proyecto de canalización de muchas energías reprimidas. Lo creó la compañía de Teatro La Carreta y se hizo en un principio de manera local, representando las temáticas de esa época, estamos hablando de la dictadura militar. La gracia que tiene el proyecto es que se ha realizado en forma ininterrumpida. Es el encuentro de teatro más antiguo de Chile. 

Se hace internacional en las postrimerías de los 80 con la presencia de grupos cercanos (Argentina-Paraguay-Perú-Bolivia) y ya en el año ’90 con el advenimiento de la democracia empezamos a tener un grado mayor de apoyo. Los apoyos durante la dictadura no eran de los municipios, sino que de ONGs y organizaciones locales.

Posteriormente con el gobierno democrático comenzamos a tener apoyos más puntuales del gobierno, en este caso a través de la Secretaria General de Gobierno y su división de organizaciones sociales y fueron apoyos puntuales sistemáticos de organizaciones como la JUNAEB (Junta Nacional de Auxilio Escolar y Becas), por
ejemplo. Eso nos dio mayor solidez, una mayor “seguridad” para seguir proyectándolo de un año a otro, eso si que siempre ha sido una experiencia muy difícil de abrazar año a año.














¿Es el financiamiento el principal enemigo de una iniciativa como ésta?...
Definitivamente. O sea, yo creo que si esta experiencia ya lleva 25 años de trayectoria y ha enfrentado todo lo que le ha tocado pasar es porque ya no muere.
ENTEPOLA lo hemos hecho con o sin grandes apoyos y lo vamos a seguir haciendo. El año (2009), por ejemplo y como en algunas versiones, ganamos un FONDART y por supuesto que el proyecto se hace más sólido y potente, se hace con más sentido de proyección, porque cuando no tenemos ese apoyo se produce un desgaste de la organización.
De todos modos, creo que es una experiencia social, artística y cultural única en Chile y en América Latina, eso es sin discusión. Es un encuentro real, es una experiencia que tiene una tremenda sensibilidad con el mundo más pobre de nuestro país, palabra que ahora no se dice porque hay muchos términos que han cambiado en estos 25 años y tienen otras denominaciones, pero nosotros llegamos a los sectores populares
y donde la gente no tiene acceso a la belleza que implica el arte.














ENTEPOLA es el Festival Internacional de Teatro Comunitario que se
realiza desde 1987 en Chile, en la Región Metropolitana (Santiago)
y desde el 2006 en la IV Región (Salamanca). 
ENTEPOLA se realizará entre el 21 y  30 de enero de 2010, cuya SEDE CENTRAL SERÁ LA COMUNA DE PUDAHUEL, y desde el 01 al 06 de febrero en Salamanca.
ENTEPOLA es un espacio de reencuentro con energías creadoras, de integración y participación social: donde el teatro, la danza y los títeres son los ejes de encuentro. 
 
El Festival Internacional de Teatro Comunitario (ENTEPOLA) es el mayor evento artístico al aire libre y con acceso gratuito de nuestro país y convoca cerca de setenta mil espectadores en los días que se desarrolla esta verdadera fiesta de las artes escénicas para las comunidades más populares de la Región Metropolitana (Santiago, Pudahuel, Conchalí, Cerro Navia, Pedro Aguirre Cerda, El Monte, San Bernardo, Isla de Maipo, Machalí) y IV Región (Salamanca).













ENTEPOLA permite el intercambio y la integración a través de las actividades de formación y participación comunitaria.












Intercambio:  entre los actores y compañías teatrales nacionales y extranjeras.
Presentación de sus trabajos. Perfeccionamiento artístico. Establecimiento de redes con compañías nacionales y extranjeras, especialmente de Iberoamérica.
Réplica de la experiencia de ENTEPOLA en Brasil, Colombia, Argentina, Perú, Venezuela, Ecuador, Puerto Rico).












Durante 10 días más de 50.000 espectadores aproximadamente, acceden a obras de teatro en familia y cerca de sus sectores.

Se potencia el surgimiento de un movimiento artístico en comunidades, utilizando el teatro como una herramienta sensibilizadora y modificadora.














Participan en ENTEPOLA alrededor de  50 Grupos Teatrales de América Latina, Chile y de otros Continentes.














Durante ENTEPOLA, se realizan 80 Presentaciones Teatrales en: La Región Metropolitana, en las Sedes Itinerantes, entre ellas están las Sedes en la IV, VI y VII Región.














Las compañías participantes de ENTEPOLA realizan diversos talleres (teatro, creación de títeres, malabarismo, murga, zancos, etc.) abiertos a la comunidad.
Por otro lado se realizan talleres internos para las mismas compañías y personas participantes de ENTEPOLA  (dirección teatral, dramaturgia, estética del teatro popular, maquillaje, murga, malabarismo, zancos, sesiones diarias de críticas de los montajes, Populteatro, etc.). Todo esto en el marco de la ELATEP, que es nuestra Escuela Internacional de Teatro Comunitario.
 

Fomentar expresiones teatrales en la comunidad como experiencia de interacción y de reconocimiento de nuevos aprendizajes.
Aportar a la sana interacción familiar a través de la generación de espacios artísticos con continuidad en la comunidad para el acceso masivo de la familia.
  
Promover la Participación Ciudadana (niños, jóvenes, hombres, mujeres, tercera edad, etnias) a través de talleres de artes escénicas. 


ENTEPOLA es también una instancia que facilita la formación de líderes en el ámbito artístico-comunitario, que se nutren a través de la realización de seminarios, charlas y conferencias, enfocadas al teatro popular y su entorno social, político y cultural.
La Organización de ENTEPOLA está a cargo de Teatro La Carreta Producciones E.I.R.L., representada por David Musa Ureta,  en su calidad de Coordinador General del evento;  y está compuesto por un Equipo Ejecutor de 50 integrantes.













 
  
  
  
  
  


sábado, 29 de agosto de 2009

Obras de Teatro La Carreta

Diciendo "SI" al Teatro Latinoamericano, a la fraternidad, a la calidad de los montajes, a los talleres para la comunidad, a romper el cerco comunicacional de los medios, a la organización trabajada con rigor y disciplina, a la formación teatral, diciendo "SI" a la construcción de los sueños, cultivando la alegría que produce el arte teatral como medio de expresión liberadora con creatividad. 

Aprender que el teatro puede ser un medio de sanación del alma, con compromiso social, político e ideológico, pero sin descuidar al individuo, a la persona y todos sus canales de sensibilidad, apelando siempre a la armonía entre la razón, el intelecto y a nuestro corazón que siempre dice la verdad.


Ladrón de Orillas... de José Yovane
con la actuación de Rubi Figueroa y David Musa
 




Nos aproximamos a este montaje - Ladrón de Orillas - corroborando la nueva etapa creativa de la compañía, que se inicia el año 2003 con la incorporación del dramaturgo chileno José Yovane, quien nos regala en un lenguaje sencillo, la poética de lo social, a través de personajes entrañables, como en “Los Pájaros Mojados” o en “Luna tu eres mi Sol”, y en el paso exitoso e inolvidable de “Don Quijote de Los Andes” bajo la fina mano del director español Jesús Codina; montajes que nos hacen cruzar el “Gran Charco”, hacia varios países de Europa.


Colombia se hace presente con la rigurosa, inteligente y metódica visión de Kike Castañeda, quien se compromete profundamente con la mística y el accionar de la compañía, no sólo en la dirección de Ladrón de Orillas, sino también en uno de los proyectos emblemáticos del teatro chileno desde hace mas de 20 años, como es nuestro Festival Internacional de Teatro Comunitario -ENTEPOLA, que se ha constituido en un modelo organizacional, de promoción artístico – social en América Latina. Durante el 2008, esta iniciativa fue invitado especial al Festival de Teatro de Manizales. 

David Musa Ureta -Director  Teatro La Carreta




PREMISA DEL DIRECTOR…


Ella, aprendiz de estafadora, arrepentida. Él, ladrón serio y con cierta ética... Ambos, por obligación más que por vocación, han llegado a desempeñar profesiones tan licenciosas por ser la única opción que les ha dejado una sociedad voraz y corrompida por la injusticia. Ellos sólo son el resultado de la ética del Capital y la Moral del Mercado. 
Se encuentran por casualidad en el mismo sitio y a la hora menos indicada, para descubrir que en realidad no son tan diferentes. Para descubrir entre risas que las casualidades del destino son como un río que nos atraviesa de lado a lado.  Para reírse de sí mismos y de las ironías de la vida. Para descubrir el amor. 
Sin proponérselo, juntos se dispondrán a hacer una autopsia social, abriéndole las entrañas al Sistema, para develarnos que este andamiaje social que nos sostiene no es más que una estructura enferma y corrupta, sustentada en las bases del robo y la desigualdad.
Kike Castañeda - Director
 
 

 






Diapositiva 25
Luna Tu eres mi Sol
Diapositiva 25

Con la dirección y dramaturgia de José Yovane y la actuación de Rubi Figueroa junto a David Musa.

“Qué es una sirena, una mujer escapando del cuerpo de un pez o un pez queriendo ser mujer..."
 Este drama, basado en un hecho real, se desarrolla a través de dos personajes travestís, Lola y Ana.
Una pretenciosa y superficial, la otra más sensible y templada. Ambas sobre los cincuenta años, ambas completamente diferentes, ambas compartiendo la misma vida, lo que permite que se establezca una profunda y particular relación.
La obra trata, fundamentalmente, sobre la negación del duelo, la discriminación y marginación de las minorías en un país que aísla y no da oportunidades a los diferentes, dentro del contexto histórico de la Dictadura en nuestro país. 
 







Diapositiva 24 



El Quijote de Los Andes 

Con la dirección de Jesús Codina, dramaturgia de José Yovane y la actuación de David Musa junto a José Yovane.  
El Quijote de los Andes es un homenaje a todos y todas los que han luchado como caballeros andantes en pro de la justicia y la libertad, columna vertebral del ideario de caballería. 
Don Alonso Quijano desea que no se olvide un mundo y unos valores ya prácticamente desaparecidos por el devenir de los tiempos, y nosotros nos proponemos recuperar unos valores que poco a poco se están perdiendo a la vez que no olvidar un mundo que conecta a España con Latinoamérica y que esperamos nunca vuelva a repetirse.
Nuestro Quijote revindica la memoria histórica. 
Es un homenaje a aquellos y aquellas que tuvieron que errar por tantos y tantos caminos en busca de un mundo que no era el suyo y al que nunca volverían quedando para siempre anclado en el recuerdo. En una realidad donde tanto nos une a la vez que nos separa, con nuestra lectura de El Quijote queremos hacer una llamada a soñar, a no rendirse ante la adversidad y sobre todo, promover universalmente un nuevo concepto, la globalización de los sueños. 













Los Pájaros Mojados 


Con la dirección y dramaturgia de José Yovane, y la actuación de David Musa y Víctor Soto.
 “Los pájaros mojados” es un reflejo de la sociedad chilena actual, una crítica social y a la vez una reflexión existencialista sobre la soledad del individuo en las sociedades mundializadas”… 
Basados en la experiencia de los ermitaños sociales, nos propusimos reflexionar sobre cómo los seres humanos, tendencialmente colectivos, enfrentamos la soledad. Para ello, confrontamos a dos personajes diversos, pero con una situación similar: la soledad.
Las imágenes teatrales refuerzan sueños profundamente humanos, a partir de un lenguaje simple, cristalino y natural, que emerge desde la gran carga poética de estos dos personajes para desarrollar conceptos como los recuerdos, la muerte, Dios y la propia existencialidad que brota en textos espontáneos y diáfanos.
"Los pájaros mojados" al mojarse; buscan refugio para secar sus alas. Esperan cobijados que escampe para continuar su vida de la única manera que conocen: volando. 

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viernes, 28 de agosto de 2009

ELATEP, Escuela Internacional de Teatro Comunitario


Es una experiencia que impulsa Teatro La Carreta, surge como respuesta a la necesidad de integración, intercambio y formación teatral para los grupos de teatro, líderes o integrantes de organizaciones sociales de las comunidades populares de nuestra Región Metropolitana, donde profesores y directores teatrales de América Latina entregan y comparten sus conocimientos con la comunidad.


El desarrollo de la Escuela Internacional de Teatro Comunitario (E L A T E P), permite a los participantes profundizar y renovar conocimientos y técnicas teatrales, a través del intercambio; exposición, ejercicios escénicos y la puesta en práctica de todas las ideas que surgen dentro del mismo curso para, posteriormente, culminar con un montaje teatral o un taller/seminario de perfeccionamiento con algún director nacional o internacional, durante la  realización del Festival Internacional de Teatro Comunitario (ENTEPOLA).

La Escuela Internacional de Teatro Comunitario (E L A T E P), en su primera versión, se está realizando desde abril de 2006, a través de la realización de diversos Seminarios y Talleres de formación teatral.
Actualmente, cuenta con el apoyo de La Compañía de Teatro LA CARRETA, la I. Municipalidad de Pudahuel (Dpto. de Cultura y Jóvenes), Escuela Básica de Niñas Nº 388 de Pudahuel.

 
La ELATEP está compuesto por el siguiente Equipo Docente: Rubi Figueroa, Enrique Díaz - Coordinador ELATEP: David Musa. Docentes Invitados: Kike Castañeda (Colombia), Víctor Flores, Olivia Ruminot, Denitze Lecaros, Bruno Olivieri (Brasil).